刘家愉Liu Jiayu空间 / 视觉 / 创意

Liu Jiayu.

Selected practice
2026 — 2027

刘家愉

让想象,
进入现场。

从空间装置、数字视觉到 AI 影像,
把抽象的创意转为可感知的体验。

浏览精选作品
Spatial experience
Digital visual
AI creative
镜渊·生潮现场实拍,蓝色水浪托起半透明水扇
镜渊·生潮 商业空间装置 / 已落地查看案例 ↗
西安美术学院 · 公共艺术概念设计 / 三维深化 / 视觉统筹 / 团队推进

每个作品,
一种从想法到体验的路径。

四个核心项目与一组影像实践。
从问题、判断到最终呈现。

镜渊·生潮

空间装置 / 2026
商场中庭全景,装置与围观人群的空间关系
设计过程中的三维灰模三维推演 / 过程片段

将 IP 的识别,
转为场所的记忆。

从水扇、浪形与莲荷出发,推敲材料、体量与观看关系,推进概念走入商业现场。

阅读设计过程
主创 + 负责人 / 4人团队概念 → 三维 → 材料 → 落地
云山青影角色粒子视觉角色能量 / 动态视觉画面

云山青影

在生成与消解之间,
让角色重新被感知。

将角色气质与“天圆地方”的空间关系,组织为粒子视觉与循环节奏。

进入数字现场 圆形投影界面在商场的实际展示实体装置 + 现场投影

灵偶桌宠

让角色,
回应日常。

连接语音、数字表情与实体造型,
从屏幕上的形象,走向桌面上的陪伴。

探索交互与原型
桌宠电子原型屏幕测试

电子原型
从可运行,到可感知。

灵偶桌宠的长耳柔软形态和金色器物形态实拍两种形态,同一个交互目标。 / 实体原型实拍

长安花冠

白日为景,入夜成境。
将盛唐花冠,转译为可进入的空间。

长安花冠白日概念效果图长安花冠夜间光影概念效果图
大唐芙蓉园 × 西安美术学院 / 概念方案,尚未制作从文化到空间

AI Cinema Lab

故事决定画面,
人物关系组织时间。

影像与创作流程

我的工作方式

工具不断变化。
设计的起点,
始终是人的体验。

我以空间为媒介,连接实体装置、数字视觉与 AI 叙事。比起单一的形式,我更关心:一个想法如何被看见、被进入,又如何得到回应。

观察

找到值得转译的线索

从 IP、文化与观看场景中,提炼形态、情绪和关系。

推演

让判断成为可见的过程

用草图、三维场景与媒介测试,校准比例、节奏和反馈。

实现

把创意推进到体验中

连接材料、技术与团队协作,在真实呈现中持续修正。

关于我与我的实践
刘家愉黑白肖像

从空间出发,
在媒介之间探索。

我是刘家愉,西安美术学院公共艺术专业学生。
以概念设计为起点,在三维、动态视觉与实体实践中推进创意。

认识我
Liu Jiayu
Designer & creative practitioner